My way

學校補假的星期四，去看了流浪神狗人。DM上是這樣說的「撫慰每一個受傷的靈魂」。

在不知道任何情節去看電影，一進戲院，只有一個人。我還以為會只有我一個呢。

故事一開頭，便知道這是多線故事同時進行，而必然在某處相遇。在哪裡相遇呢？我一直想。

出場人物有收留被遺棄神明、一邊養流浪狗的黃牛角、因為酗酒而失去監護權的原住民夫婦、感情跌落谷底的中產階級夫妻、不知道從哪裡來也不知要去哪裡的大胃少年阿仙。

影片用了非常多的對比與小諷刺，裡面的人物都是哀傷的，但是這種哀傷都可以被治癒。我尤其喜歡黃牛角和阿仙這一組，高捷演黑道角色向來十分到位，有一種眉目之間自然的狠勁（孤戀花），這次演起穿梭於廟會的卡車司機，竟然有一種純樸的可愛，這大概就是一流的演員吧。阿仙老是躲在在客運的行李箱四處流浪；黃牛角穿梭於各廟會之間，但是有著自我信念，是全劇最穩定的角色。黃牛角不停的碎碎念搭配阿仙總是肚子餓，有一種奇妙的趣味。我也喜歡他偷偷把所有的籤放成吉，是一種不為人知的體貼。

savi逼不得已離開家，在都市受訓，住在寄養家庭，是肉體的流浪；年輕夫妻因為感情問題，不得已短暫離開臺北，到東部旅行，尋求身心解放，是一種心的流浪；神明被丟棄，流浪於天地之間就不用說了。更別提那些名符其實的流浪狗。片中，每一個角色都在流浪。

縱使所有議題如此沈重，導演並不苛刻。少了批判，多了關懷。影片溫暖而詼諧，在一場車禍之後，每個人終究要被救贖。年輕夫妻在破舊的教會中，溫言的和解；savi的爸爸才失去對上帝的信仰，又莫名的遇上黃牛角的神明車因此得救了；savi的媽媽抽中貳獎；趕不上廟會還要賠錢的牛角，撿到水蜜桃與洋洋共享的畫面，就像牛角說的：「我有沒有一點像你爸爸？」至此，影片前半部的無奈哀傷沈重被輕輕揮開，提升了一點點自我，看到了一絲絲希望。

而誠如導演所希望的，在我觀賞的這一場次裡，6個觀眾都是微笑著離開電影院。